La veste Kimono est ce qu’elle représente
Le kimono est avant tout une forme de communication. Le Japon est souvent décrit comme un pays avec une culture élevée où les symboles communs et les signaux non verbaux communiquent davantage que les mots. Un kimono sert de toile pour exprimer le goût, l’humeur, le statut social, la richesse, la période de l’année et les circonstances spécifiques de celui qui le porte. Pendant la période Edo (1603-1868), la tradition de suivre la mode est passée de la noblesse non titrée aux classes marchandes et le kimono était au centre du changement.
Au fil des siècles, le kimono et la veste Kimono ont évolué et influencé les créateurs de mode du monde entier. Les formes, les motifs et la culture du kimono sont toujours d’actualité. Il est à la fois un vêtement de tous les jours, un symbole national et une icône intemporelle de mode.
Une brève histoire du kimono
Au début, le kimono était un simple vêtement pour les deux sexes. Ce n’est qu’à l’époque Meiji (1868-1912) qu’il a été appelé kimono tel que nous le connaissons. La veste kimono était autrefois connue sous le nom de kosode, qui signifie « petites manches ». Elle était souvent porté avec une jupe fendue (hakama) sur le dessus et une ceinture autour de la taille. La mode chinoise a influencé le style du kimono et la façon dont il était porté pendant la période Nara (710-794). Cependant, à l’époque Heian (794-1185), le Japon s’est concentré sur le monde intérieur, et le kimono a évolué vers quelque chose de proche de ce que nous connaissons aujourd’hui.
Alors que les gens ordinaires portaient de simples kosode, aux couleurs non voyantes et aux motifs simples, les membres de la cour impériale portaient des vêtements plus élaborés et superposés lors des événements officiels. Les couleurs et les motifs indiquaient tout, le rang et le statut social, à l’âge, en passant par le statut marital, les circonstances particulières et la période de l’année.
Au cours des XVe et XVIe, le kosode est passé du statut de sous-vêtement à celui de vêtement extérieur élaboré pour la noblesse. Le design reflétait la puissance des seigneurs de la guerre tels qu’Oda Nobunaga, Toyotomi Hideyoshi et Tokugawa Ieyasu : ils décoraient leurs vêtements d’animaux intimidants, de motifs brillants et d’armoiries familiales réalisées à l’aide de feuilles d’or et de fils métalliques.
Le kimono dans la mode de la rue
De nos jours, les kimonos sont surtout portés pour des occasions spéciales : mariages et funérailles, remises de diplômes, cérémonies de vingtième anniversaire, ainsi que lors d’activités traditionnelles comme les cérémonies du thé et l’ikebana. Cependant, l’influence du kimono sur la mode est forte. Les jeunes femmes achètent des haori (vestes de kimono) vintage pour les porter avec des jeans, et les créateurs du monde entier utilisent les formes et les motifs classiques des vêtements japonais traditionnels. Du kimono exotique d’Alexander McQueen pour Bjork au costume kimono de Tom Brown en passant par les chaussures à plateforme en soie de Christian Louboutin, les créateurs occidentaux continuent de s’inspirer de ce style intemporel. De jeunes créateurs japonais présentent les kimonos à une nouvelle génération, en créant des variations audacieuses sur le thème du quotidien : imprimés graphiques Hirocoledge de Hiroko Takahashi, dessins punk de Tsukikagei, etc.